PERFORMANCE ARTÍSTICA: CUERPO Y ACCIÓN

CURSO ONLINE / I EDICIÓN / 30HORAS / AGOSTO’19
¡¡SÓLO POR 70€ HASTA EL 25 DE JULIO!! 

Este curso introduce el arte de acción o performance, partiendo de los referentes, artistas y colectivos contemporáneos. Conoceremos las principales características y herramientas de esta práctica artística: cuerpo-espacio-tiempo.

El curso parte de lo autobiográfico del participante para descubrir e intervenir sobre la apreciación de la realidad inmediata. Pretende cuestionar los actos cotidianos para adquirir una visión performativa, una mirada conceptual.

El planteamiento será teórico-práctico. Se comenzará introduciendo la performance, sus características, tendencias, prácticas e intervenciones. Posteriormente se pasará a la acción, como decía Esther Ferrer, “la performance no se enseña, se practica”. Se propondrán diferentes dinámicas para abordar las principales herramientas de esta práctica artística.

Apertura del Campus Virtual : Domingo 4 de Agosto de 2019
Inicio: Lunes 5 de Agosto de 2019
Final: Lunes 2 de Septiembre de 2019

A tu ritmo

Las unidades se abren cada semana para que puedas estudiar cuando quieras

Campus Virtual 24/7

Disfruta del campus virtual y todas sus ventajas donde y cuando quieras

Comunidad

Comparte dudas e ideas con el resto de compañeras/os gracias a nuestros foros

Docentes

Profesionales en activo que aseguran transmitir su pasión y la excelencia en cada lección

Evaluación y entregas

Podrás ver tu evolución gracias a los diversos test y entregas semanales

Videotutorias grupales

Cada semana se realizara una videotutoría grupal con el/la docente

Diploma

Al finalizar se os entregará un diploma donde figuren las horas y conocimientos recibidos

CRONOGRAMA

Semanalmente se abrirá una lección compuesta por cuatro temas, un test, una tarea a realizar y una videotutoría para asentar los conocimientos.

LECCIÓN 1

  • Introducción a la performance y sus vertientes: happening, instalación, intervención,…
  • Historia de la performance.
  • Artistas y colectivos
  • Movimientos dentro de la performance: feministas, raciales, políticos.

LECCIÓN 2

  • CUERPO- ESPACIO: personal, social, público y cotidiano.
  • TIEMPO: instante y efímero. Real, ficticio y ritual
  • ARTEFACTOS: materiales y objetos
  • ACCIÓN y DOCUMENTACIÓN: video y fotografía

 

LECCIÓN 3: TRABAJO FINAL

  • Proyecto final performativo tutorizado.

DOCENTE

Ana Hernández Gándara

Ana Hernández Gándara es Educadora y artista multidisciplinar entre las artes del cuerpo, escénicas y las visuales. Su pasión por este mundo despertó a raíz de sus estudios en ciencias de la actividad física y del deporte, y arte dramático (ESADCyL). Posteriormente se ha seguido formado a través de varios Posgrados en Creación, recreación y bienestar (ULE); Innovación Educativa: Laboratorio de la Nueva Educación (UC3M), y ampliando sus conocimientos en el campo de la Psicología (UNED).

Actualmente se dedica a la docencia universitaria (UEMC) en asignaturas de juegos, motricidad, expresión corporal y danza y se encuentra doctorando en educación por la USAL en torno al arte contemporáneo y la educación física.

Imparte formaciones relacionadas con educación artística, innovación educativa y expresión corporal. Su experiencia docente y escénica se extiende a otros ámbitos como museos, compañías, espacios artísticos y agrupaciones corales. Cofundadora del espacio y colectivo artístico El Salón de Godot (Valladolid). Cree firmemente en la educación como motor de cambio y transformación social.

MATRICULACIÓN / ¡¡OFERTA!!

¿Te gustaría apuntarte al curso? Dale al botón de matricularse, elige el método de pago y recibirás un e-mail con la confirmación de tu plaza.

Cierre de matrícula: Lunes 5 de Agosto de 2019 / Hasta ocupar 30 plazas.

70€

*Precio válido hasta el 25 de Julio.
Phone: 960484873
Spain